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Eisner Award para Best Educational/Academic Work

O Eisner Award for Best Educational/Academic Work (em português, Melhor Obra Educacional/Acadêmica ou Melhor Trabalho Acadêmico) é uma das categorias do Will Eisner Comic Industry Award, popularmente conhecido como Eisner Awards. A cerimônia foi estabelecida em 1988 e desde então é realizada durante a convenção "Comic-Con", que ocorre anualmente em San Diego, Califórnia. A categoria foi incluída na premiação em 2012.

Eisner Award para Melhor Trabalho Acadêmico
País  Estados Unidos
Primeira cerimónia 2012
Última cerimónia 2020
Página oficial

Histórico

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Entre 1985 e 1987, a editora Fantagraphics Books promoveu o Kirby Awards, uma premiação dedicada à indústria dos quadrinhos e com os vencedores recebendo seus prêmios sempre com a presença do artista Jack Kirby. As edições do Kirby Awards eram organizadas por Dave Olbrich, um funcionário da editora. Em 1987, com a saída de Olbrich, a Fangraphics decidiu encerrar o Kirby Awards e instituiu o Harvey Awards, cujo nome é uma homenagem à Harvey Kurtzman. Olbrich, por sua vez, fundou no mesmo ano o "Will Eisner Comic Industry Award"[1][2].

Em 1988, a primeira edição do prêmio foi realizada, no mesmo modelo até hoje adotado: Um grupo de cinco membros reune-se, discute os trabalhos realizados no ano anterior, e estabelece as indicações para cada uma das categorias, que são então votadas por determinado número de profissionais dos quadrinhos e os ganhadores são anunciados durante a edição daquele ano da San Diego Comic-Con International, uma convenção de quadrinhos realizada em San Diego, Califórnia. Por dois anos o próprio Olbrich organizou a premiação até que, ao ver-se incapaz de reunir os fundos necessários para realizar a edição de 1990 - que acabou não ocorrendo - ele decidiu transferir a responsabilidade para a própria Comic-Con, que desde 1990 emprega Jackie Estrada para organizá-lo[3][1][4]. A premiação costumeiramente ocorre às quintas-feiras à noite, durante a convenção, sendo sucedida na sexta-feira pelos Inkpot Awards[2].

Vencedores

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Ano Obra Autor (es) Publicação Indicados Nota
2012 Cartooning: Philosophy & Practice Ivan Brunetti Yale University Press
  • Alan Moore: Conversations, edição de Eric Berlatsky (University Press of Mississippi)
  • Critical Approaches to Comics: Theories and Methods, edição de Matthew J. Smith e Randy Duncan (Routledge)
  • Projections: Comics and the History of 21st Century Storytelling, de Jared Gardner (Stanford University Press)

 [5]
Hand of Fire: The Comics Art of Jack Kirby Charles Hatfield University Press of Mississippi
2013 Lynda Barry: Girlhood Through the Looking Glass Susan E. Kirtley
  • Autobiographical Comics: Life Writing in Pictures, de Elisabeth El Refaie (University Press of Mississippi)
  • Comics Versus Art, de Bart Beaty (University of Toronto Press)
  • Crockett Johnson & Ruth Krauss: How an Unlikely Couple Found Love, Dodged the FBI, and Transformed Children’s Literature, de Philip Nel (University Press of Mississippi)
  • The Poetics of Slumberland, de Scott Bukatman (University of California Press)

 [6]
2014 Black Comics: Politics of Race and Representation Sheena C. Howard
Ronald L. Jackson II
(editores) 		Bloomsbury
  • Anti-Foreign Imagery in American Pulps and Comic Books, 1920–1960, de Nathan Vernon Madison (McFarland)
  • Drawing from Life: Memory and Subjectivity in Comic Art, editado por Jane Tolmie (University Press of Mississippi)
  • International Journal of Comic Art, editado por John A. Lent
  • The Superhero Reader, editado por Charles Hatfield, Jeet Heer e Ken Worcester (University Press of Mississippi)

 [7]
2015 Graphic Details: Jewish Women's Confessional Comics in Essays and Interviews Sarah Lightman
(editora) 		McFarland
  • American Comics, Literary Theory, and Religion: The Superhero Afterlife, de A. David Lewis (Palgrave Macmillan)
  • Considering Watchmen: Poetics, Property, Politics, de Andrew Hoberek (Rutgers University Press)
  • Funnybooks: The Improbable Glories of the Best American Comic Books, de Michael Barrier (University of California Press)
  • The Origins of Comics: From William Hogarth to Winsor McCay, de Thierry Smolderen, tradução de Bart Beaty e Nick Nguyen (University Press of Mississippi)
  • Wide Awake in Slumberland: Fantasy, Mass Culture, and Modernism in the Art of Winsor McCay, de Katherine Roeder (University Press of Mississippi)

 [8]
2016 The Blacker the Ink: Constructions of Black Identity in Comics and Sequential Art Frances Gateward
John Jennings
(editores) 		Rutgers University Press
  • Boys Love Manga and Beyond: History, Culture, and Community in Japan, editado por Mark McLelland (University Press of Mississippi)
  • Graphic Medicine Manifesto, por M. K. Czerwiec (Penn State University Press)
  • Superheroes on World Screens, editado por Rayna Denison e Rachel Mizsei-Ward (University Press of Mississippi)
  • Unflattening, por Nick Sousanis (Harvard University Press)

 [9]
2017 Superwomen: Gender, Power, and Representation Carolyn Cocca
(editora) 		Bloomsbury
  • Frank Miller’s Daredevil and the Ends of Heroism, por Paul Young (Rutgers University Press)
  • Brighter Than You Think: Ten Short Works by Alan Moore, por Marc Sobel (Uncivilized)
  • Pioneering Cartoonists of Color, por Tim Jackson (University Press of Mississippi)
  • Forging the Past: Set and the Art of Memory, por Daniel Marrone (University Press of Mississippi)

 [10]
2018 Latinx Superheroes in Mainstream Comics Frederick Luis Aldama University of Arizona Press
  • The Comics of Charles Schulz: The Good Grief of Modern Life, editado por Jared Gardner e Ian Gordon (University Press of Mississippi)
  • Ethics in the Gutter: Empathy and Historical Fiction in Comics, por Kate Polak (Ohio State University Press)
  • Neon Visions: The Comics of Howard Chaykin, por Brannon Costello (LSU Press)
  • Picturing Childhood: Youth in Transnational Comics, editado por Mark Heimermann and Brittany Tullis (University of Texas Press)

 [11][12]
2019 Sweet Little C*nt: The Graphic Work of Julie Doucet Anne Elizabeth Moore Uncivilized Books
  • Between Pen and Pixel: Comics, Materiality, and the Book of the Future, por Aaron Kashtan (Ohio State University Press)
  • Breaking the Frames: Populism and Prestige in Comics Studies, por Marc Singer (University of Texas Press)
  • The Goat-Getters: Jack Johnson, the Fight of the Century, and How a Bunch of Raucous Cartoonists Reinvented Comics, por Eddie Campbell (Library of American Comics/IDW/Ohio State University Press)
  • Incorrigibles and Innocents, por Lara Saguisag (Rutgers Univeristy Press)

 [13]
2020 EC Comics: Race, Shock, and Social Protest Qiana Whitted Rutgers University Press
  • The Art of Pere Joan: Space, Landscape, and Comics Form, por Benjamin Fraser (University of Texas Press)
  • The Comics of Rutu Modan: War, Love, and Secrets, por Kevin Haworth (University Press of Mississippi)
  • The Peanuts Papers: Writers and Cartoonists on Charlie Brown, Snoopy & the Gang, and the Meaning of Life, editado por Andrew Blauner (Library of America)
  • Producing Mass Entertainment: The Serial Life of the Yellow Kid, por Christina Meyer (Ohio State University Press)
  • Women’s Manga in Asia and Beyond: Uniting Different Cultures and Identities, editado por Fusami Ogi et al. (Palgrave Macmillan)

 [14]

Referências

  1. ↑ a b Jackie Estrada. «"The Eisner Awards: A Brief History"». Comic-con.org (em inglês). Consultado em 14 de abril de 2015. Arquivado do original em 6 de março de 2011 
  2. ↑ a b «Eisner Awards History». Comic-Con Internacional (em inglês). Consultado em 14 de abril de 2015 
  3. ↑ «The Will Eisner Comic Industry Awards». Comic-con.org (em inglês). Consultado em 14 de abril de 2015. Arquivado do original em 6 de março de 2011 
  4. ↑ Aaron Albert. «The Will Eisner Comic Industry Awards Profile». About.com (em inglês). Consultado em 14 de abril de 2015 
  5. ↑ Érico Assis (14 de julho de 2012). «Eisner Awards 2012: Confira os vencedores da premiação». Omelete. Consultado em 15 de janeiro de 2015 
  6. ↑ Érico Assis (20 de julho de 2013). «Eisner Awards 2013: Chris Ware e Saga são os grandes vencedores». Omelete. Consultado em 15 de janeiro de 2015 
  7. ↑ Bruno Silva (26 de julho de 2014). «Eisner Awards 2014: Saga é a grande vencedora da premiação». Omelete. Consultado em 15 de janeiro de 2015 
  8. ↑ Marcelo Hessel (11 de julho de 2015). «Eisner Awards: Conheça os vencedores do principal prêmio de HQs dos EUA». Omelete (em inglês). Consultado em 25 de agosto de 2017 
  9. ↑ Marcelo Forlani (23 de julho de 2016). «Eisner Awards 2016: Veja a lista dos ganhadores do principal prêmio de HQs dos EUA». Omelete. Consultado em 25 de agosto de 2017 
  10. ↑ Marcelo Hessel (22 de julho de 2017). «Eisner Awards: Saga leva o prêmio principal e supera recorde de Sandman». Omelete (em inglês). Consultado em 25 de agosto de 2017 
  11. ↑ Fábio de Souza Gomes (26 de maio de 2018). «Prêmio Eisner 2018: Monstress e My Favorite Thing is Monsters lideram em indicações; confira todos os nomeados». Omelete. Consultado em 6 de agosto de 2020 
  12. ↑ Sérgio Codespoti (23 de julho de 2018). «Cumbe, de Marcelo D'Salete, ganhou o Prêmio Eisner». Universo HQ. Consultado em 6 de agosto de 2020 
  13. ↑ Gabriel Ávila (20 de julho de 2019). «Conheça os vencedores do Prêmio Eisner 2019». Omelete. Consultado em 6 de agosto de 2020 
  14. ↑ Nicolaos Garófalo (24 de julho de 2020). «Bitter Root, da Image, vence Eisner 2020 de Melhor Série Contínua». Omelete. Consultado em 6 de agosto de 2020 

Ligações externas

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